По общим вопросам
Как устроена современная музыкальная индустрия — и кто стоит за музыкой, которую мы слышим? Ищите ответы с 20 октября по 1 декабря в Галерее Школы дизайна в ЦСИ Винзавод на выставке «Что ты сделал для хип-хопа в свои годы». Выставка посвящена музыке как пространству коллективного творчества, а в числе её участников — команды System 108, ГОСТ ЗВУК, ARMA, Хаски и Sila Sveta. Ну и студенты ШД, конечно — куда же без нас?
На днях в универмаге «Цветной» отгремели «Дни новой моды» — фестиваль направления «Мода» Школы дизайна, который проходит уже в четвёртый год подряд. За два дня его посетили более 1000 гостей, которые могли пообщаться с Мадонной Мур, Анастасией Полетаевой и другими топами индустрии, посмотреть открытые предзащиты дипломов (да, прямо в «Цветном», и в жюри сидела соосновательница USHATÁVA), порисовать на мастер-классах и посмотреть, как студенты Школы создают моду будущего.
Обычный фасад жилой пятиэтажки в поселке Ванино (Хабаровский край) превратился в произведение искусства благодаря студентке Школы дизайна Ирине Стрельниковой. На своём мурале она изобразила реальную историю, произошедшую здесь шесть лет назад: тюлень спасался от пяти косаток на пришвартованном корабле. Этот эпизод стал метафорой естественной борьбы за выживание. Индустриальная жизнь посёлка представлена работой морского порта и транспортировкой крупногабаритных грузов. Маяк слева указывает путь морякам, а в сигнальных флагах зашифровано название мурала — «В процессе».
Перенести суровую красоту Камчатки в павильоны Гостиного двора? Легко, если за дело берутся студенты Школы дизайна! В рамках выставки «Русский дом» наши ребята совместно с Tokareva Design создали иммерсивную инсталляцию «Тихая сила Камчатки» — она представляет собой кристаллы, напечатанные на 3D-принтере и собранные таким образом, чтобы имитировать северное сияние. Но это ещё не всё — студенты разработали аудиогид и цифровое сопровождение для выставки.
Гонконгский BranD Magazine, один из самых авторитетных журналов о дизайне в Азии, взял интервью у Игоря Гуровича и представил на своих страницах его работу — гобелен Best Time. Руководитель бакалавриата Школы дизайна в Ереване рассказал, что начинает любой проект с глубокого погружения в сюжет, а вдохновение черпает в мелочах: от попавшегося под руку куска ткани до фразы, услышанной от друга. Этот принцип «слоёной интерпретации» помог создать и хитовую коллаборацию с Concept Carpet Lab — фирменная эстетика плакатов Гуровича обрела новую жизнь в медиуме ковра.
«Художник года» по версии Cosmoscow 2026 и преподаватель направления «Современное искусство» в ШД Игорь Самолёт рассказал «АРТ Вышке» о том, как не утонуть в концепциях и довести работу до конца, где заканчиваются полномочия ИИ в искусстве и почему любой художник рано или поздно должен взять в руки дрель.
Илья Мигмун — основатель бренда Migmoon и выпускник направления «Мода», чьи пернатые корсеты и головные уборы надевали Cardi B, Коко Роша, Розалия, Джои Кинг, Рената Литвинова, Вика Салават и даже, не поверите, Лариса Гузеева. Как это у него получается? Читайте в интервью Ильи изданию «Собака.ru».
Ирина Сахно — главный редактор Журнала ВШЭ по искусству и дизайну и академический руководитель магистратуры «Практики современного искусства». В интервью для design.hse Ирина Михайловна объяснила, зачем актуальным художникам идти в магистратуру и как всем остальным научиться понимать их искусство.
Выпускница профиля «Дизайн и современное искусство» Катя Мордвинкина говорит, что именно в Школе дизайна обрела навыки, которые помогли ей стать преподавателем йоги. Сегодня она работает куратором в ШД и параллельно ведёт классы в йога-студии Materia. О том, как хобби Кати превратилось в её вторую профессию, читайте в материале РБК.
Проект-победитель конкурса Выбор DAFES DESIGN. Июнь 2026
Автор: Виктория Павлова, студентка IV курса профиля «Коммуникационный и медиадизайн»
Серия плакатов к фильму On Body and Soul создана в рамках совместного проекта с Будапештским университетом Метрополитан, посвящённого альтернативным плакатам к российским и венгерским фильмам.
Фрагментированные образы героев складываются в единое целое, отражая главную тему фильма — поиск связи между телом и душой, сном и реальностью.
Виктория Павлова:
«Мне хотелось показать то двоемирье, которое есть в фильме. Меня очень зацепила тема сна — то, как у героев появляется общий мир, совсем не похожий на их реальную жизнь. Мне близко работать с коллажем, поэтому я собирала плакаты из фрагментов, чтобы изображение открывалось постепенно: сначала зритель не до конца понимает, что видит, а потом начинает распознавать образы и связи между ними».
Юрий Гулитов, куратор Виктории Павловой:
«Герои фильма существуют между сном и реальностью. В киноплакате Виктории очень точно передано это состояние при помощи эффекта нарезки на узкие плашки разной длины, которые ритмически преломляются и дают киношное свечение. Именно это оригинальное и современное решение выделяет эту работу среди других проектов».
«Подписные издания» объявляют конкурс упаковочной бумаги для своего детского направления, которым заправляет команда сотрудников, влюблённых в книги для детей (в народе известны как Особо Прекрасная Группировка «Ясельки»). Приглашаем вас поэкспериментировать с иллюстрацией и цветом! Победивший макет не останется на экране: его напечатают большим тиражом, и целый год в такую бумагу будут упаковывать детские книги. Приём работ открыт до 23 ноября 2026 года.
2 золота, 4 серебра и 5 бронз — наши студенты и выпускники забрали полный комплект медалей на премии ADCR Awards. Церемония награждения прошла 8 октября и помимо побед в номинациях «Дизайн упаковки», «Фирменный стиль» и «Молодые креаторы» принесла нам ещё два почётных титула: Школа дизайна НИУ ВШЭ была (не в первый раз!) признана «Школой года», а руководитель профиля «Арт-дирекшн» Леонид Славин — «Тьютором года».
Союзмультфильм ищет 3D-художника по персонажам. Вам предстоит создавать 3D-модели персонажей; прорабатывать их анатомию и пластику; работать с референсами и адаптировать стили; тестировать модели и исправлять проблемы. От вас — опыт работы в ZBrush, Blender и Maya; художественное образование; понимание пайплайна создания 3D-персонажа; знание анатомии людей, животных и фантастических существ. От Союзмультфильма — удалёнка или офис рядом с телецентром «Останкино», проектная занятость, сотрудничество по договору ГПХ. Откликайтесь с резюме и портфолио по ссылке.
Центр художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2» вместе с СИБУР объявили о третьем наборе для художников из Казани, Нижнекамска и Красноярска. Тема этого года — «Образовательный поворот», в рамках которой участники исследуют роль вузов в жизни города и их влияние на культурную и социальную среду. 20 художников смогут разобрать свои портфолио с кураторами «ГЭС-2», а 2 победителя получат финансовую поддержку и доступ к мастерским «Сводов» в Москве. В 2028 году проекты также будут представлены на выставке программы «ГЭС-2: Города». Подайте заявку на участие до 27 октября по ссылке.
Beyond Coffee & Food — это пространство с комфортной едой и specialty-кофе, где можно ненадолго остановиться в ритме города. Студентка нижегородской Школы дизайна Александра Шарабарова победила в конкурсе от гастробистро Beyond: её концепция стала полноценной летней коллаборацией, в основе которой образ корзины для пикника. Проект презентовали летом 2026 года на веранде Beyond-Аркадия в Москве и представили через новое меню, фотозону с полароидом, тематические аксессуары и диджей-сет.
У вас есть идея? Мы превратим её в готовый продукт! Добро пожаловать на «Фабрику» — в производственно-образовательную лабораторию Школы дизайна НИУ ВШЭ. Здесь можно пройти весь путь от первого скетча до первого тиража: выбрать носитель, разобраться в технологиях, адаптировать проект под реальное производство и взять в руки вещь, которая ещё недавно была лишь картинкой на экране.
Валерия Батизатова сначала училась в Школе дизайна, теперь в ней преподаёт — а её разноцветные лампы, выросшие из дипломного проекта, успешно продаются на нашем маркетплейсе. Валерия рассказала «ART Вышке», как запустить собственное производство, не выходя из стен университета, и какие навыки, полученные во время учёбы, стали фундаментом для её бренда «Гофруша».
Школа дизайна меняет правила: меньше фантазийных учебных проектов — больше реальных продуктов. Теперь наши студенты с первого курса работают так, словно завтра придуманный ими объект окажется на полке магазина: будь то книга, футболка или настольная игра. А значит, уже в этом году классных вещей, «родившихся» в Школе дизайна, станет на порядок больше. И некоторые из них прямо сейчас можно не только увидеть в студенческом портфолио — их можно купить.
Наш маркетплейс — это не только авторские бренды, но и современное искусство напрямую от художников. Здесь представлены объекты на стыке искусства и дизайна, и гобелены Игоря Гуровича — один из самых ярких примеров этого формата. Преподаватель Школы дизайна, культовый плакатист и пионер авторского гобелена в России превращает жаккард в полноценное художественное высказывание. Его работы, созданные в коллаборации с Concept Carpet Lab, доступны для покупки — без посредников и галерейных наценок.
Школа дизайна — это прежде всего люди: студенты, кураторы, преподаватели и огромное сообщество выпускников. Но любому комьюнити нужно место, чтобы встречаться, учиться, общаться, работать над проектами и придумывать что-то новое. У нас таких мест много — от Петербурга до Еревана.
Кто сказал, что домашние заботы — это не тема для высокого искусства? Выпускница Школы дизайна Дарья Арбузова доказывает обратное, открыв в венском MuseumsQuartier персональную выставку Küchen-Garten. Художница взяла за основу первый в мире кухонный гарнитур и с перевернула представления о женском труде и идеалах современной жизни. Если окажетесь в Вене до 22 ноября — обязательно загляните посмотреть, как цифровое искусство сталкивается с реальностью.
Чтобы посмотреть работы студентов Школы дизайна, порой даже не нужно идти в музей или галерею — достаточно подождать автобус. Четыре наших студента победили в конкурсе фестиваля «Смена» и превратили обычные остановки в Лучегорске в полноценные арт-объекты: от барельефов с историями местных жителей до мозаики, посвящённой культуре коренных народов Приморья. Теперь главное, чтобы жители не пропускали свои автобусы, разглядывая красочные домики.
Забыть про всё и уехать изучать визуальную культуру Марокко… Студенты питерской Школы дизайна так и сделали! Вместе с кураторами они сгоняли в экспедицию, где исследовали узоры Феса, сады Марракеша и местные ремёсла, чтобы создать концепции брендинга для культурных институций страны. Как выглядит дизайн, рожденный на стыке африканской идентичности и марокканского колорита, узнаем 31 октября на открытом просмотре проектов студентов ШД в Петербурге.
Ждём всех на уникальную встречу с канадским режиссёром, сценаристом и продюсером Мэттью Лайоном. Мэттью — мастер с 30-летним опытом в индустрии, и на встрече он поделится инсайдами о глобальном рынке, будущем анимации и о том, как построить успешную карьеру в креативной сфере.
Малая Пионерская улица, 12, Школа дизайна, ауд. 384.
В программе — открытие выставки «Архитектура конструктивизма. Наследие Баухауса» и лекции экспертов из России и Израиля об архитектуре модернизма, истории дизайна и наследии Баухауса в современном мире.
25-я линия Васильевского острова, д. 6, корп. 1, лит. Б, Канатный цех.
Два дня, один сказочный мир: Шрек-нефор, Пряня-нормис, Фиона-альтушка. Выбирай, кто из героев в какой команде, и готовь костюм.
Самокатная улица, 4, стр. 11, ДК «Альфа Кристал».
Хэллоуин в японском стиле? Почему бы и нет! Студенты Школы дизайна приглашают на праздник нечисти и обещают закуски, тематические декорации, атмосферные фото, развлечения и, конечно же, дискотеку.
Место проведения станет известно позднее, следите за новостями в tg-канале DSGN HLLWN.
Почему мы «слышим глазами», а образ в кино на 50% состоит из звука? Что общего у чревовещателей, лягушек тунгара и голливудских боевиков? И почему мозг не может «отключить» звук — даже когда динамик выключен? Узнаем в Школе дизайна на встрече с Bad Zu!
Малая Пионерская улица, 12, Школа дизайна НИУ ВШЭ, ауд. 384.
«Большой фестиваль мультфильмов» отмечает свой двадцатый юбилей. Конечно же, Школа дизайна НИУ ВШЭ не может не принять участие в таком событии: студенты представляют работы, а преподаватели входят в состав жюри и участвуют в параллельной программе.
Более 80 площадок Москвы и МО, а также онлайн-формат.
На своей персональной выставке выпускница магистратуры «Современная живопись» Анна Ставиноженко доказывает, что природа — это гениально выстроенный механизм, где каждая деталь на своем месте. Художница собирает единое живописное полотно из множества деталей: фигур человека, растений и фрагментов окружающей среды.
1-й Неопалимовский переулок, 1/7, пространство 2046.
Выставка «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра» — одно из главных выставочных событий, посвящённое классическим жанрам искусства в современной визуальной культуре. Среди участников — преподаватели и студенты Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Болотная наб., 15, «ГЭС-2», этаж 1.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.