ТЕЛЕФОНЫ
По общим вопросам
АДРЕС И EMAIL
Что происходит в мировой фэшн-индустрии в 2026 году? Как российские бренды адаптируются к изменениям рынка? И кто те молодые дизайнеры, которые определяют будущее моды прямо сейчас? Ответы на эти и многие другие вопросы можно будет найти 17-18 октября в универмаге «Цветной» в Москве. Здесь пройдёт уже четвёртый по счёту фестиваль «Дни новой моды» от Школы дизайна НИУ ВШЭ. Раньше фестиваль назывался HSE FASHION DAYS, но поменялось только его имя, а в программе по-прежнему — выставки, дискуссии, мастер-классы и встречи с самыми яркими персонажами российской фэшн-сцены.
2 золота, 4 серебра и 5 бронз — наши студенты и выпускники забрали полный комплект медалей на премии ADCR Awards. Упаковки мороженого и косметики (и кое-чего погорячее), айдентика фестивалей и мероприятий — и это только начало: по итогам сезона Школа дизайна получила главный титул «Школа года», а руководитель профиля «Арт-дирекшн» Леонид Славин стал «Тьютором года».
Перенести суровую красоту Камчатки в павильоны Гостиного двора? Легко, если за дело берутся студенты Школы дизайна! В рамках выставки «Русский дом» наши ребята совместно с Tokareva Design создали иммерсивную инсталляцию «Тихая сила Камчатки» — она представляет собой кристаллы, напечатанные на 3D-принтере и собранные таким образом, чтобы имитировать северное сияние. Но это ещё не всё — студенты разработали аудиогид и цифровое сопровождение для выставки.
Гонконгский BranD Magazine, один из самых авторитетных журналов о дизайне в Азии, взял интервью у Игоря Гуровича и представил на своих страницах его работу — гобелен Best Time. Руководитель бакалавриата Школы дизайна в Ереване рассказал, что начинает любой проект с глубокого погружения в сюжет, а вдохновение черпает в мелочах: от попавшегося под руку куска ткани до фразы, услышанной от друга. Этот принцип «слоёной интерпретации» помог создать и хитовую коллаборацию с Concept Carpet Lab — фирменная эстетика плакатов Гуровича обрела новую жизнь в медиуме ковра.
Актриса Джои Кинг, исполнившая одну из главных ролей в фильме «Практическая магия-2», выбрала для премьеры платье от нашего выпускника, дизайнера Ильи Мигмуна. Кинг пришла в корсетном платье Migmoon оттенка шартрез с чёрным кружевом, отделкой из перьев и гипертрофированными бедрами. Для Ильи это не первая работа со знаменитостями. Его образы уже носили Cardi B, Рената Литвинова, Катя IOWA и Марк Эйдельштейн.
Выпускница профиля «Дизайн и современное искусство» Катя Мордвинкина обрела в Школе дизайна навыки, которые помогли ей стать преподавателем йоги. Сегодня она работает куратором в ШД и параллельно ведёт классы в йога-студии Materia. О том, как хобби Кати превратилось в её вторую профессию, читайте в материале РБК.
Анимация сегодня всюду — в кино и рекламе, играх и соцсетях, музеях и цифровых медиа. При этом технологии развиваются быстрее, чем мы успеваем к ним привыкнуть, а начинающим авторам всё так же нужно искать и свой язык, и своего зрителя. Сайт hseanimation поговорил об этом с Евгением Фадеевым — художником-мультипликатором, режиссёром анимационных фильмов и преподавателем Школы дизайна.
Бросить программирование, поступить в Школу дизайна, начать преподавать уже на IV курсе и стать арт-директором Setters, минуя стадию исполнителя — это история Евгения Горбачёва, выпускника бакалавриата и студента питерской магистратуры «Арт-дирекшн культурных институций». Евгений рассказал нам, где находить гениальные идеи, почему преподавание — лучший тренажёр для будущего арт-директора и зачем креатору стальные нервы.
Нейросети не отнимут у дизайнеров работу — они просто изменят её суть. В интервью setters.media руководитель Школы дизайна объясняет, как ИИ помогает вырасти из исполнителя в полноценного арт-директора и предпринимателя. Теперь цель Школы — готовить не столько исполнителей чужих задач, сколько сильных авторов, которые используют новые технологии для реализации своих идей.
Проект-призёр конкурса «Выбор DAFES. Май 2026»
Автор: Екатерина Минчёнок, выпускница магистерского профиля «Арт-дирекшн».
Linen Bio Science — бренд тканей и одежды, который переосмысляет привычное представление о льне.
В основе его философии лежит внимательное отношение к материалу и идея о том, что лён может быть технологичным, выразительным и современным.
Екатерина Минчёнок:
«Я хотела создать цифровую поэму из льна. Цветочные мотивы выглядят как схемы, которые частично пропадают, потом опять появляются. Это своего рода отражение всех стадий цветения льна — от семечка и цветка до сухоцвета и готового текстиля. Этот проект важен тем, что он реальный: заказчик возрождает лён в России и планирует его распространение по всему миру».
Павел Борисовский, куратор Екатерины Минчёнок:
«Дизайн этого бренда — как сам лён: чистый, честный и настоящий. Катя хотела подружить природную органику со строгой наукой, поэтому взяла вековые традиции ткачества и превратила их в смелую современную графику. Этот проект — доказательство того, что наши локальные истоки могут звучать ультрасовременно, связывая прошлое и будущее».
Елизаветинский детский хоспис и Школа дизайна приглашают принять участие в конкурсе на разработку айдентики и мерча. Придумайте визуальные решения, которые расскажут о хосписе через тепло, любовь к жизни и заботу. Сохраните существующий логотип и дополните его своими идеями — так, чтобы дизайн помогал рассказывать о важном без грусти и жалости. Приём работ — до 30 октября 2026 года.
22-й сезон премии ADCR Awards стал для Школы дизайна особенно успешным: студенты и выпускники завоевали два золота, четыре серебра и пять бронзовых наград в номинациях «Дизайн упаковки», «Фирменный стиль» и «Молодые креаторы». Церемония награждения прошла 8 октября и принесла нам ещё два почётных титула: Школа дизайна НИУ ВШЭ была (не в первый раз!) признана «Школой года», а руководитель профиля «Арт-дирекшн» Леонид Славин — «Тьютором года».
Институт AIRI ищет дизайнер-стажёра. Вам предстоит создавать презентации и digital-макеты для социальных сетей, разрабатывать анимированные заставки и мерч, помогать в создании визуальных концепций. От вас — обучение на направлении «Дизайн», портфолио, умение работать с профессиональным ПО и нейросетями. От Института AIRI — гибридный формат работы в Москве, персональный наставник, взаимодействие с молодыми исследователями, оформление по ТК РФ. Откликайтесь с резюме и портфолио по ссылке.
Бренд Sokolov ищет талантливых ювелирных дизайнеров, способных создавать целостные коллекции — с авторским замыслом, собственной философией и узнаваемым стилем. Лучшие авторские решения будут запущены в серийное производство совместно с Sokolov, созданные капсулы ждёт масштабное маркетинговое продвижение по всем каналам продаж бренда, включая собственную федеральную сеть. Успейте подать заявку на участие до 25 октября по ссылке.
«Буше» — сеть пекарен-кондитерских в Санкт-Петербурге, миссия которой — менять вкус повседневной жизни и создавать новые традиции для еды, общения и вдохновения. Студентка профиля «Коммуникационный дизайн» в Петербурге Екатерина Кирлан прошла в «Буше» практику и создала дизайн банок лимонада — купить их можно в любой пекарне сети.
У вас есть идея? Мы превратим её в готовый продукт! Добро пожаловать на «Фабрику» — в производственно-образовательную лабораторию Школы дизайна НИУ ВШЭ. Здесь можно пройти весь путь от первого скетча до первого тиража: выбрать носитель, разобраться в технологиях, адаптировать проект под реальное производство и взять в руки вещь, которая ещё недавно была лишь картинкой на экране.
Валерия Батизатова сначала училась в Школе дизайна, теперь в ней преподаёт — а её разноцветные лампы, выросшие из дипломного проекта, успешно продаются на нашем маркетплейсе. Валерия рассказала «ART Вышке», как запустить собственное производство, не выходя из стен университета, и какие навыки, полученные во время учёбы, стали фундаментом для её бренда «Гофруша».
Школа дизайна меняет правила: меньше фантазийных учебных проектов — больше реальных продуктов. Теперь наши студенты с первого курса работают так, словно завтра придуманный ими объект окажется на полке магазина: будь то книга, футболка или настольная игра. А значит, уже в этом году классных вещей, «родившихся» в Школе дизайна, станет на порядок больше. И некоторые из них прямо сейчас можно не только увидеть в студенческом портфолио — их можно купить.
Наш маркетплейс — это не только авторские бренды, но и современное искусство напрямую от художников. Здесь представлены объекты на стыке искусства и дизайна, и гобелены Игоря Гуровича — один из самых ярких примеров этого формата. Преподаватель Школы дизайна, культовый плакатист и пионер авторского гобелена в России превращает жаккард в полноценное художественное высказывание. Его работы, созданные в коллаборации с Concept Carpet Lab, доступны для покупки — без посредников и галерейных наценок.
Сумка-ночник в виде воздушного замка
Арт-объект Collision detected (ii)
Светильник настольный «Сидящий в темноте»
Картина «Бык»
Подвески CERAMIC JEWELRY
Покрывало The Quilt Coloro
Школа дизайна — это прежде всего люди: студенты, кураторы, преподаватели и огромное сообщество выпускников. Но любому комьюнити нужно место, чтобы встречаться, учиться, общаться, работать над проектами и придумывать что-то новое. У нас таких мест много — от Петербурга до Еревана.
Преподаватели Школы дизайна приняли участие в фестивале архитектуры и урбанистики «Мурманистика. Города Арктики». Команды под их руководством за неделю создали два объекта на «Тропе Семи озёр». Преподавательница направления «Архитектура» Юлия Каптур вместе с местными детьми собрала на берегу Семёновского озера деревянную «Верфь» для запуска бумажных корабликов, а ассистент направления Анна Жёлтикова в команде со студентками из Москвы и Петербурга построила башню «Сигнал» высотой 7,8 метра.
Выиграв грант фестиваля «Смена», студентка IV курса профиля «Иллюстрация и комикс» Ирина Стрельникова отправилась в маленький городок на Дальнем Востоке, чтобы создать мурал о жизни местного сообщества. На стене обычной хрущёвки встретились трубы Приморской ГРЭС, грузовые составы и живописная природа края. По словам Иры, самым сложным для неё оказалось не придумать сюжет для пятиэтажного холста, а преодолеть страх высоты на автовышке. Но страх был побеждён, и мурал стал одной из достопримечательностей Лучегорска.
Забыть про всё и уехать изучать визуальную культуру Марокко... Студенты питерской Школы дизайна так и сделали! Вместе с кураторами они сгоняли в экспедицию, где исследовали узоры Феса, сады Марракеша и местные ремёсла, чтобы создать концепции брендинга для культурных институций страны. Как выглядит дизайн, рожденный на стыке африканской идентичности и марокканского колорита, узнаем 31 октября на открытом просмотре проектов студентов ШД в Петербурге.
Приглашаем на самую большую онлайн-конференцию о дизайн-образовании и карьере в креативных индустриях. В программе — выступления дизайнеров и экспертов из Apple, Adidas, Яндекса и других крупных российских и международных компаний.
Онлайн-формат.
Уникальный музыкальный кроссовер легенд саксофона (Сергей Летов, Юрий Яремчук, Аркадий Пикунов) и Московской Шумовой Мануфактуры представят в пространстве Fabula HQ. Инструмент на глазах у публики мутирует от изящных мелодий до жесткого индустриального шума.
Самокатная улица, 4с1, Fabula HQ
Выставка «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра» — одно из главных выставочных событий, посвящённое классическим жанрам искусства в современной визуальной культуре. Среди участников — преподаватели и студенты Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Болотная наб., 15, «ГЭС-2», этаж 1.
Осень, мода, индустрия. Мы снова собираем на одной площадке образование и реальный рынок: выставки, шоурум молодых брендов и дискуссии с ключевыми фигурами фэшн-отрасли.
Цветной бульвар, 15, стр. 1, универмаг «Цветной».
Выставка, где студенты «Современного искусства» и «Современной музыки и саунд-арта» вместе с System 108, ГОСТ ЗВУК, ARMA, Хаски и Sila Sveta исследуют, как устроена музыкальная индустрия изнутри: визуальные и звуковые портреты главных игроков сцены, полевые записи, технические шумы и голоса тех, кто делает хип-хоп тем, чем он является сегодня.
4-й Сыромятнический переулок, 1/8с6, ЦСИ Винзавод.
Школа дизайна и музыкальный лейбл System 108 организуют серию встреч с профессионалами музыкальной индустрии в мекке московских пати-гедонистов. Участники первой встречи — создатель System 108 Евгений Машков, певица Mirele, музыкальный менеджер Лёка Иорданян, радиоэксперт Таня Андрианова и группа «Стерео Ширина».
Самокатная, д. 4, стр. 11, ДК «Альфа Кристалл».
Вы наверняка видели рилсы, снятые под этот прилипчивый трек. Теперь у вас есть возможность послушать эту и другие песни исполнительницы под псевдонимом Солова живьём. Её концерт организуют партнёры Школы дизайна — объединение «Диско клуб».
Земляной Вал, 9а, пространство «Оригинал».
Представьте: вы — присяжный, у вас есть 90 минут и набор улик, чтобы решить чужую судьбу. Этот сценарий станет реальностью для гостей иммерсивной постановки о природе судебной ошибки «Прецедент», созданной преподавателями и студентами Школы дизайна. Виновен или нет? Решать вам.
Маршала Катукова, д. 8, КЦ «Строгино».
