Каждый год Школа дизайна НИУ ВШЭ — образовательная институция, которая готовит профессионалов креативных индустрий по актуальным направлениям дизайна и современного искусства — проводит масштабный конкурс среди нескольких тысяч своих студентов, выпускников и преподавателей на участие в итоговой выставке с общей кураторской темой. В этом году участники проекта переосмысляли действительность с позиций постгуманизма и постантропоцентризма и занимались поисками возможностей для мирного и равноправного сосуществования всех живых существ и сущностей, населяющих нашу планету.

В названии выставки «В некотором царстве» соединились два значения слова «царство». С одной стороны, это понятие из области биологии, обозначающее иерархическую ступень в научной классификации биологических видов, с другой, — метафора чудесного, сказочного мира, оптимистичного и фантастического варианта будущего, о котором кураторка выставки, Александра Кузнецова, руководительница магистратуры «Практики современного искусства» Школы дизайна НИУ ВШЭ, предложила пофантазировать участникам проекта. Выставка объединяла проекты представителей различных направлений обучения: от коммуникационного дизайна и иллюстрации до художников театра и дизайна среды, от гейм-дизайна и комикса до современных художников.

Идея человека как меры всех вещей и центра вселенной была сформирована эпохами Возрождения и Просвещения, но уже в начале 70-х годов ХХ века французский философ Мишель Фуко говорит о «смерти человека», обозначая тем самым эпоху постгуманизма. Весь мир, который был ранее выстроен вокруг потребностей и желаний белого европеизированного мужчины, стал деконструироваться и перекраиваться в связи с появлением новых субъектов, ранее дескриминированных и вынесенных на периферию нашего внимания, за границы «нормального». Все эти «другие», не принимавшиеся в расчет или помещенные в позицию аномалии и бестиарности, теперь громче заявляют о себе, требуют своего места и установления иных типов взаимосвязей. Для нового мира становится характерной текучесть всех процессов, флюидность самого человека. Появляется потребность в создании новых отношений между всеми системами, образующими наш мир.

Последние несколько десятилетий исследователи, философы, художники и экоактивисты предлагают изменить нашу оптику и способы взаимодействия с миром. Человек больше не центр мира, на его месте теперь нечеловеческие агенты — грибы и плесень, бактерии и вирусы, роботы, кибераватары, цифровые сети и так далее. Благодаря новому витку развития социальных и фундаментальных наук, естествознания и современной философии эти не-человеческие сущности теперь не просто пассивные объекты или инструменты для реализации желаний и воли человека — мы признаем их акторами, способными действовать, влиять на мир и преобразовывать его. Их больше нельзя не учитывать, с ними необходимо считаться. Такая расстановка сил свидетельствует о приближение конца эпохи антропоцена — времени, когда в глобальной деятельности человека преобладали практики подчинения, колонизации и грубого, пользовательского отношения к экосистеме Земли. Подобный устаревающий подход показал себя как разрушительный и ведущий к глобальным катастрофам. Участники проекта не только размышляют об этих процессах, но и ищут возможности для новых позитивных сценариев перехода человечества в новую эру.

• Время работы выставки: 30 июня — 4 сентября, 2022, 12:00 — 20:00 / среда — воскресенье
• Адрес: HSE ART GALLERY, ул. Малая Пионерская, 12. м. «Павелецкая»
• Вход свободный

Анастасия Абисалова, Вероника Автухович, Мария Агатеева, Константин Айдинов, Ксения Александрова, Ксения Анненко, София Арапова, Анастасия Архипова, Валерия Архипова, Алена Астахова, Алтана Аюшиева, Михаил Баталов, Саша Барабонова, Лилит Бирюкова, Элина Большенкова, Влад Бураков, Олег Бордачев, Маргарита Варакина, Рита Виноградова, Елена Власова, Андриеш Гандрабур, Мария Горелик, Елизавета Глушкова, Рия Дрямина, Анна Еремеева, Полина Жеребцова, Таня Жиляева, Маргарита Жуланова, Майя-София Жуматина, Руслан Забиров, Екатерина Законнова, Александра Замуруева, София Зеленина, Анна Ивлева, Мирослава Игнатович, Любовь Калашникова, Ксения Карапетян, София Кильдигулова, София Ким, Александр Колесников, Анна Колмыкова, Тимофей Копытин, Аня Костючек, Антон Котов, Екатерина Краснобородкина, Евгений Кудряшов, Елизавета Кузьменко, Всеволод Куклев, Катя Куколь, Елизавета Кутинова, Алексей Кухаронок, Алексей Лебедев, Софья Либерман, Полина Лужина, Анастасия Лялина, Даша Мальцева, Юлия Мануилова, Григорий Милованов (DVRTH), Алина Мовсесян, Мария Мозголина, Елизавета Молостова, София Морозова, Мария Мочалова, Мира Мурзахметова, Виктор Назаров, Карина Оганян, Роман Олейник, Валерия Пенина, Ли Петрушкина, Матвей Пешков, Анастасия Полева, Мария Попова Мичи, Михаил Разумов, Полина Рахмелюк, Никита Русаев, Эрика Савина, Лора Садек, Константин Саморуков, Дарья Сафонова, Арина Семененко, Полина Сергеева, Екатерина Смагина, Алексей Солодовников, Вероника Степанова, Марьям Тамразян, Анастасия Тоцкая, Дарья Трушкина, Алина Умирова, Валентина Фетисова, Андрей Фейгин, Митя Харшак, Мария Хмелевская, Елена Чаробай, Рустам Шерифзянов, Екатерина Шилова, Даниил Шимко, Полина Шипилова, Мария Шишова, Полина Штанько, Не Шуайнин, Карина Эм, Арина Эрдман, Мария Янкуш

Школа дизайна НИУ ВШЭ — подразделение одного из ведущих российских университетов — Высшей школы экономики, входящей в список 40 лучших молодых университетов мира и ставшей лучшим российским вузов в категории Art&Design по версии ведущего международного образовательного рейтинга QS-2021. В Школе дизайна учится более 2700 студентов, для которых открыты программы бакалавриата, магистратуры, аспирантуры и дополнительного образования. Также Школа предлагает детские курсы по более чем 15 образовательным направлениям.

Галерея современного искусства HSE ART GALLERY работает на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ в Москве. Здесь на одной площадке представлены работы актуальных современных художников и студенческие проекты. К организации выставок команда галереи привлекает как преподавателей Школы, так и независимых кураторов, а также представителей ведущих культурных институций Москвы.

ART ВЫШКА — подразделение, объединяющее образовательные профили бакалавриата, магистратуры и дополнительного образования НИУ ВШЭ в области современного искусства, а также выставочные и арт-проекты, в которых участвуют студенты и преподаватели Вышки. В подразделение ART Вышки входят профили: «Дизайн и современное искусство», «Художник и куратор», «Меда-арт», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Экранные искусства».

Официальный партнер проекта — Фонд поддержки современного искусства «СФЕРА» оказывает содействие в продвижении молодых художников в российском и мировом контексте. Первый приоритет фонда — помощь в создании художественных высказываний. В 2011 году были созданы мастерские для художников. В них объединяются творческая лаборатория, галерея и место общения единомышленников. С 2014 года в Мастерской начала работу арт-резиденция. Молодые авторы не только безвозмездно творят здесь, но и выставляются, а также общаются, получая опыт, знания и идеи. Второй приоритет — популяризация искусства. Фонд регулярно и системно проводит выставки, в том числе, на сторонних площадках. Фундаментальная цель — непрерывное качественное улучшение художественной среды в России через воспитание всё новых поколений инновационно мыслящих авторов.

Учрежденный в 2021 году Фонд поддержки современного искусства «СФЕРА» продолжает работу Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина (основан в 2008 г.), является его преемником.