Видеоарт

НАБОР 2023

«Личный опыт даёт намного больше, чем пассивно усвоенные знания. Поэтому на первых же занятиях студенты будут погружены в рабочую обстановку, получат возможность снимать в павильоне и познакомятся с аппаратурой, которой может позавидовать любое учебное заведение Москвы», — куратор мастерской видеоарта Александра Митлянская.

О профиле

Сегодня видеоарт — это общепризнанная область искусства, а произведения видеохудожников выставляются не только в тематических галереях или мультимедиа-центрах, но и в классических музеях, где актуальный видеоарт может вступить в диалог с классической живописью или скульптурой.

Магистерский профиль «Видеоарт» расчитан как на бакалавров, учившихся в Школе дизайна на профиле «Экранные искусства», так и на людей любого возраста, которые не имеют профильного образования, но почувствовали в себе стремление заниматься современным искусством.

Программа построена так, что студенты с первых дней погружаются в практику. Они изучают самые разные дисциплины, связанные с техниками и технологиями работы с движущимся изображением: съёмку, монтаж, цветокоррекцию, озвучание и т.д., осваивают аппаратуру и программное обеспечение, без которых не обойтись современному видеохудожнику.

В числе ресурсов Школы дизайна:

  • съёмочный павильон со всей необходимой техникой;
  • «киномобили» — передвижные киностудии, которые позволяют работать на натуре и снимать сюжеты, для которых важно взаимодействие с реальностью;
  • студия постпродакшена с современными компьютерами и софтом.

Одновременно с практикой создания видеопроектов студенты магистратуры проходят серьёзную подготовку по истории искусств, дизайна и мировой культуры, знакомятся с актуальными тенденциями в области современного искусства. Под кураторством Александры Кузнецовой они учатся работать с различными медиумами современного искусства, среди которых видеоарт, анимация, инсталляция, арт-объект, изобразительная серия и др. В каждом учебном модуле магистранты делают полноценные арт-проекты в разных форматах, а в конце II курса традиционно проходит групповая выставка студенческих работ.

Оставить заявку
Получите всю необходимую информацию о поступлении

День открытых дверей

27 февраля, 19:00

Александра Митлянская — член Московского Союза художников, резидент Американской академии в Риме, стипендиат Берлинской академии искусств, стипендиат Фонда Иосифа Бродского, победитель международного фестиваля видеоарта «Сейчас & Потом», номинант на Премию Кандинского.

Александра Кузнецова — художница, арт-директор, куратор, регулярная участница российских и международных выставок, координатор направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.

Ключевые курсы профиля

I год

II год

Подробная информация о дисциплинах, которые изучают студенты в каждом модуле, содержится в «Карте креативных компетенций».

О программе

2 года
Очная форма обучения
30 коммерческих мест
2 коммерческих места для иностранцев
400 000 руб
RUS обучение на русском языке

О программе


Контакты
109028 Москва, ул. Малая Пионерская, д. 12
+7 (495) 621 87 11
design@hse.ru

Сахно Ирина Михайловна
Академический руководитель
Сахно Ирина Михайловна

Вступительные испытания

Конкурсный отбор на магистерскую программу происходит на основе анализа портфолио и собеседования. В 2023 году подача документов проходит в дистанционном режиме через личный кабинет на сайте НИУ ВШЭ. Вступительные испытания проходят онлайн.

Портфолио

Портфолио включает в себя:
— описание реализованных авторских проектов абитуриента на различные темы в сфере искусства или дизайна, а также проектов, касающихся тех же областей, в которых абитуриент принимал участие (с указанием конкретных задач, которые он решал за последние 3 года);
— мотивационное письмо, в котором описаны предыдущий профессиональный опыт абитуриента, обоснование выбора магистратуры «Практики современного искусства», профессиональные и академические планы по завершению магистратуры, а также другая информация, которую абитуриент сочтёт уместной для пояснения своих намерений при поступлении на программу.

Собеседование

Цель собеседования — дополнительная оценка уровня заинтересованности абитуриента в обучении современному искусству и проверка степени его готовности к обучению на программе, в том числе — объёма и системности знаний о ключевых явлениях, мастерах, произведениях, стилях и тенденциях в истории искусства.

Подробнее о поступлении

НОВОСТИ

«Просмотровая будка» — фильм, чья премьер на Берлинском фестивале в 2020 году привлекла особенный интерес теоретиков медиа и социологов. Построенная как минималистичный социальный эксперимент, эта картина не только анализирует наши цифровые зрительские привычки XXI века, но по ходу развития внезапно перетекает почти что в хоррор. О хичкоковской мизансцене и медиаэффектах фильма рассказывает Максим Селезнёв.
В революционном 1968-м году Венецианский кинофестиваль вручил Золотую пальмовую ветвь фильму Александра Клюге «Артисты под куполом цирка: беспомощны». Так, вновь после долгого затишья немецкий кинематограф стал международным культурным феноменом, получившим дальнейшее развитие и известность как «Новое немецкое кино». О втором полнометражном фильме Клюге, связи освобожденного цирка и Франкфуртской школы рассказывает Василий Мельниченко.
Можем ли мы сегодня, в эпоху цифровой воспроизводимости, с полной уверенностью сказать, что по-настоящему знакомы с артефактами искусства, о которых читаем и говорим сами? Как за последнее столетие менялась посредническая роль музея в восприятии культурных объектов? Отталкиваясь от двух противоположных тезисов, озвученных Вальтером Беньямином и Андре Мальро в первой половине XX века, Филипп Дворник предлагает проследить приключение, происходящее с нашим восприятием в высокотехнологичной среде.
В Москве со 2 по 8 декабря впервые пройдет Открытый российский фестиваль авторского кино «Зимний». Площадками смотра станут столичные кинотеатры «Художественный» и «Иллюзион». Школу дизайна НИУ ВШЭ на фестивале представит режиссер и куратор направления «Экранные искусства» Иван И. Твердовский: он расскажет о процессе обучения в Школе и о студенческих фильмах, которые покажут на фестивале 5 декабря.
«Леопардовый» принт переживал в истории моды ХХ века свои взлеты и падения: от леопардовых шуб как маркера роскоши до повсеместной вульгаризации этого анималистического принта. Не менее интересной выглядит история «леопардовых» костюмов в кино, где этот яркий материал был атрибутом противоречивых персонажей и транслировал скрытые смыслы. О символике таких кинокостюмов рассказывает Татьяна Бакина.

Ресурсы

О Высшей школе экономики

51 000
студентов и аспирантов
>7 000
преподавателей и исследователей
311
программ высшего образования

Школа дизайна — подразделение одного из ведущих российских университетов — Высшей школы экономики, которая входит в 35 лучших молодых университетов мира и является лучшим российским вузом в категории Art & Design (QS), состоит в большинстве авторитетных международных образовательных рейтингов (QS, THE, ARWU, U.S. News Best Global Universities Subject). Вышка — это не только гигантская научная лаборатория, но и представительная экспертная площадка: сотрудники ВШЭ принимают активное участие в ключевых экспертных дискуссиях, входят в состав многих коллегиальных и совещательных органов при президенте и правительстве России, являются лидерами мнений по важнейшим вопросам в сфере образования, социальной политики, здравоохранения, демографии, рынка труда, транспорта, государственного управления, технологического развития.